Sara Rojas y Nicolás Guarnizo

Lenguaje Artístico: Fotografía

Sara Catalina Rojas y Nicolás Guarnizo Oviedo

Tema: Respeto e Inclusión.

Unidad Educativa Prados De Alameda

Artes

Grado 11

Bogotá D.C

2020

RESPETO E INCLUSION.

Introducción

La Fotografía como nombre surge de dos palabras bases griegas photos que significa luz y graphos

que significa dibujo o también escritura. Este arte de la Fotografía es la manera de lograr plasmar imágenes fijas y constantes a través de la proyección de la luz. Esto se consigue a través de componentes que reaccionan químicamente a esta o hablando de un lenguaje más actual, en dispositivos tecnológicos sensibles a ella.

El tema de la Fotografía es un invento vanguardista, que nos ayudó a obtener más posibilidades de obtener y reproducir imágenes. Este arte es muy utilizado en el área del cine y por otras técnicas posteriores a esta.

Para realizar un buen trabajo fotográfico debemos tener en cuenta estas características: composición inteligente en esta se piensa lo que se quiere transmitir mediante la foto, que debe provocar una reacción , en esta se tiende a que la imagen se vea visualmente estimulante y llamativa, que contenga una idea ,acá se piensa el mensaje profundo que se quiere transmitir, que no sea imitaciones , la fotografía debe ser original y transmitir este concepto; en conclusión para obtener una buena fotografía la imagen debe ser consciente y con sentido. (Vidal, 2018).

Respeto e Inclusión un tema difícil de hablar y más que todo de aceptar y esto no debería ser así en pleno siglo XXI, pero aun así la diversidad nos enriquece, nos hace de una u otra forma libres, nos hace más humanos y crear así una sociedad más inclusiva para todos y todes, pero esta diversidad no se respeta.

La diversidad es la cualidad de ser diferentes, pero también va de la mano de la convivencia e interacción entre las distintas personas con sus particularidades, es decir, vivir en un ambiente cómodo, que brinde seguridad y respeto para personas negras u otro rasgo de piel , para la comunidad LGBTIQ+, para personas con alguna discapacidad física y mental , acabar con el machismo y darle más importancia, seguridad, amor y tranquilidad a la mujer y reprochar cualquier acto de violencia para todas las personas que son “diferentes” y que conformen la diversidad cultural.

Diversidad, respeto e inclusión seria la fórmula de una sociedad ideal, donde, dentro de unos límites lógicos todos puedan ser libres de hacer lo que quieran sin afectar a otros, que sean respetados y tratados de una forma igualitaria.

A si mediante trabajos fotográficos se va a llevar a cabo una unión entre fotografía y diversidad que mediante esta unión se pueda transmitir al público el mensaje de mantener viva la diversidad siguiendo todos los parámetros esenciales de la fotografía para que el mensaje llegue claro y que realmente se haga consciencia. (Aragunde, 2020)

Justificación.

La presente investigación es llevada a cabo en demostrar que la fotografía puede crear un ambiente y pude llegar a crear consciencia y expresar así mediante trabajos fotográficos una temática en especial;

Y mediante trabajos fotográficos se quiere ayudar a mantener viva la diversidad cultural y mantener a si el respeto y la libertad a salvo.

Por ende, el siguiente trabajo permitirá identificar las problemáticas actuales vividas en todo el mundo a causa del machismo y del poco respeto que se tiene hacia los gustos y principalmente al idealismo del amarillismo y de la burla que se tiene actualmente y profundizar los conocimientos y la importancia de vivir en una sociedad inclusiva y mantener viva la diversidad ligada al respeto.

Nos proponemos entonces a investigar y corroborar los conceptos acerca de la fotografía y todas las características esenciales que se lleva a cabo para obtener así un buen trabajo fotográfico así ligado a la diversidad e inclusión con una estructura teórica y con situaciones vividas actualmente en todo el mundo. Pues consideramos muy importante y necesario tener viva la diversidad y no tanto eso si no que se les del lugar que merecen sin prejuicios y sensibilizar a las personas y hacerles entender que todos merecemos respeto y libertad respetando nuestros rasgos y nuestros gustos.

Pensamos que, mediante la ayuda de la fotografía, se puede plasmar y expresar mediante la ayuda de la fotografía, creando así un ambiente igualitario siguiendo las características fundamentales para crear buenas fotografías, crear así un ambiente conforme y expresivo con todo lo que tiene que ver la fotografía.

Marco conceptual

● Respeto: es la consideración y valoración especial que se le tiene a alguien o a algo, al que se le reconoce valor social o especial diferencia.

● Discriminación: tratar diferente a una persona que merece recibir el mismo trato que otras de su género y que perjudican a otros sin más motivo que la diferencia de raza, sexo, ideas políticas, etc.

● Lenguaje inclusivo: también conocido como lenguaje incluyente o lenguaje no sexista; este lenguaje inclusivo es una práctica lingüística que incorpora lo femenino y lo masculino y a otras identidades,

● Diafragma: Dispositivo que provee al objetivo la capacidad de regular la cantidad de luz que entra a la cámara.

● Sensibilidad iso: valor que indica que cantidad de luz para capturar las fotos de una mejor manera.

● Obturador: cuando pasa la luz por ella y deja pasar la luminosidad por el foco, después el foco se cierra.

● Aberración: deficiencia óptica de un objeto para dar lugar a imágenes falta de nitidez y de iluminación.

● Balance de blancos: función que ayuda a conseguir una exposición correcta para equilibrar colores.

● Longitud focal: espacio entre el centro óptico del lente y del objeto que queremos capturar.

● Histograma: grafico que aparece en la cámara y en los programas de edición para ver la cantidad de pixeles que tiene la imagen para cada valor de luminosidad.

● Bokeh: orbes creados cuando las luces están fuera de foco en una imagen, buen efecto para obtener el fondo.

● Profundidad de campo: se refiere a la parte de la imagen que está enfocada, tanto de cerca como de lejos para capturar nítido en cualquier marco de foto.

● Fotografía publicitaria: es aquella que sirve para promocionar un producto o una campaña.

● Fotografía documental: esta se hace con fines informativos o pedagógicos para transmitir un mensaje.

● Aclarar: iluminar selectivamente una parte de la fotografía.

● Adaptador inverso: es el adaptador del anillo de la cámara.

● APS-C: formato con sensor para captar cosas muy pequeñas.

● Clave alta: técnica de iluminación que resalta los tonos blancos.

● Clave baja: técnica que resalta más los tonos oscuros.

● Contraluz: cuando la fuente de la luz se sitúa al frente de la cámara.

(vidal, 2014)

Historia

La idea de capturar imágenes y preservarlas ha acompañado al ser humano desde épocas antiguas. Hubo intentos antiguos por conseguir capturar una imagen de forma automática, sobre todo mediante el principio de cámara oscura.

Las primeras publicaciones al respecto en occidente aparecieron a partir del siglo, como parte de la revolución científica en que participaron filósofos como leonardo davinci. Uno de sus alumnos, Cesare Cesarino fue el primero en publicar estos estudios en 1.521.

A partir de ese estudio, científicos como Giovanni Battista della porta o Gerolamo Cardano experimentaron con la cámara oscura en 1.558. en el siglo XVI el alemán johann zanh del sigloXVI, desarrollo estos principios en un aparato portátil de madera, que estaba listo para convertirse en un aparato portátil de madera, que estaba listo para convertirse en una cámara, de haber tenido como fijar las imágenes.

El sueco carl wilhem schelee publico su tratado sobre las sales de plata y su reacción a la luz, varios artistas combinaron las sales fotosensibles con la cámara oscura y lograr una suerte de pinturas con azul.

Las primeras imágenes fotográficas son del francés nicephore niepce, científico que logro resultados mediante la prolongada exposición a la luz de placas de peltre cubiertas en betún, dentro de una cámara oscura. La primera imagen obtenida fue vista desde una ventana en LE GRA, que tomo ocho horas de exposición a plena luz del día.

Daguerre añadió el mecanismo una placa de plata pulida, sobre la cual se producían las impresiones, reduciendo así el tiempo de exposición, así nació el daguerrotipo bautizado en su nombre, esta nueva técnica era para hacer retratos y fue la forma más conocida de fotografía durante mucho tiempo.

El colodión sustituyo el daguerrotipo en la segunda mitad del siglo XIX ya que permitía crear copias de la impresión, era mucho más económica y menos tiempo, consistía en verter un barniz llamado colodión sobre una placa de vidrio muy limpia y pulida.

Durante el siglo XIX se intentó obtener fotografías a color, la primera obtenida por james Clerk, a través de la toma de tres fotos consecutivas con un filtro rojo azul y verde en cada una, aunque se pintaban a mano usando acuarelas o pigmentos.

En 1.899 invento la primera película flexible George Eastman, en tiras de nitrato celulosa, marcando un antes y un después en la concepción de la fotografía. A partir de eso se comenzo a implantar el rollo de fotografías.

En 1.920 el inventor y fotógrafo oskar barnack introdujo al mercado la cámara leica, que empleaba un formato barnack, este formato revoluciono la industria fílmica y del cine. Consistió en una película pequeña, del formato 135 de 35 milímetros de ancho, con una relación de aspecto de 3:2 y un tamaño diagonal de unos 43 mm

La fotografía digital es la vertiente más recientemente elevada. Que saca provecho a las tecnologías que trajo consigo la revolución informática a finales del siglo XX.

Permitió la supresión del rollo fotográfico y de toda forma de revelado químico, guardando las imágenes directamente en la cámara, por si fuera poco, las cámaras digitales permiten previsualizar las fotos.

La fotografía digital es la vertiente más recientemente inventada, que saca provecho a las tecnologías que trajo consigo la Revolución informática de finales del siglo XX. Permitió entre otras cosas la supresión del rollo fotográfico y de toda forma de revelado químico, guardando las imágenes directamente en formato electrónico o computarizado.

Así, no hace falta “escanear” o digitalizar las imágenes, y además se las puede intervenir empleando software especializado. Por si fuera poco, las cámaras digitales permiten previsualizar la foto y decidir si conservarla o tomarla de nuevo. Además, nos brindan ayuda electrónica de toda índole, como autofoco, corrección de ojos rojos, etc.

Línea de tiempo de la fotografía

 300 a. C. Aristóteles usa la primera cámara oscura.

 1521. Primera publicación sobre la cámara oscura en Europa.

 1777. Primer tratado sobre las sales de la plata.

 1826. Primeras imágenes capturadas por Niepce.

 1839. Se difunde el daguerrotipo.

 1850. Se inventa el colodión húmedo.

 1861. Primera fotografía a colores de James Maxwell.

 1864. Primer uso de flash a base de magnesio.

 1871. Se inventan las “placas secas”.

 1889. Primera película fotográfica flexible.

 1903. Primera placa a colores de los Lumière.

 1920. Primera cámara de 35mm.

 1930. Aparece la lámpara de flash.

 1936. Aparece la película de color Agfa.

 1975. Kodak anuncia la primera cámara digital.

(Niépce, 2019) (Uriarte, 2020)

MUESTRA FINAL.

La muestra final de este proyecto ha sido llevada a cabo mediante unas normativas y especificaciones tanto fotográficas como del tema de la diversidad.

Los recursos utilizados para sacar a flote esta muestra y satisfacer la necesidad de dar a entender el tema fueron los recursos tangibles tales como un computador, un celular con cámara, una luz led para poder iluminar el entorno y hablando de dinero no se gasto ni un peso haciendo esta muestra a parte de estos recursos materiales también contamos con unas personas muy importantes que fueron nuestros modelos y que sin ellos este trabajo no se hubiera podido realizar.

Para poder hacer realista esta muestra hemos utilizado como apoyo otra expresión artística como el video, el cual va a tener una duración máxima de 7 minutos, donde al iniciar se va a presentar el marco teórico del proyecto, el tema a tratar y la problemática que nos conllevo al realizar el proyecto y ya en la parte intermedia y final del video se va a mostrar las fotografías tomadas acabo en el transcurso de la realización de este proyecto.

BIBLIOGRAFIA.

Bibliografía

Aragunde, I. (03 de julio de 2020). ver sin limites de accesibilidad . Obtenido de https://versinlimitesaccesibilidad.com/diversidad-inclusion-y-respeto-reflexion/

Niépce, C. N. (23 de abril de 2019). Obtenido de Casa Nicéphore Niépce: https://photo-museum.org/es/historia-fotografia/#:~:text=El%20primer%20procedimiento%20fotogr%C3%A1fico%20o,Mand%C3%A9%20Daguerre%20en%20sus%20investigaciones.&text=Ni%C3%A9pce%20muere%20en%201833.

Uriarte, J. M. (17 de septiembre de 2020). Obtenido de caracticas.co: https://www.caracteristicas.co/historia-de-la-fotografia/

vidal, m. (14 de marzo de 2014). dzoom. Obtenido de https://www.dzoom.org.es/las-6-caracteristicas-de-una-buena-fotografia-segun-michael-freeman/